Cap Festival 2011 » samedi

Zoom sur Nasser

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:47:31 +0000

NASSER

Formé il y a seulement quelques mois, Nasser est une grenade dégoupillée dans la mêlée électro. Le groupe n’a pas fait de détail pour se lancer à l’abordage d’un paysage musical en pleine cure de rajeunissement. Ses arguments sont simples et imparables: un clash furieux de kicks puissants et d’esprit rock joué à fort volume, une mixture électro-instrumentale décapante qui remet à plat tout ce que vous pensiez savoir sur la question cruciale « comment transpirer sur un dancefloor ».

Nicolas, Simon & Romain (les initiales N, S et R en filigrane de Nasser) n’ont pas eu à forcer leur nature. Peu intéressé par la branchitude forcée de l’électre-clash, épaules rentrées pendant la vague minimale, le trio a accueilli avec délectation la nouvelle déferlante électro et embrayé avec Nasser une mémorable série d’uppercuts sonores. Des petits clubs underground de leur ville au festival Solidays en passant par les Nuits Sonores à Lyon, leurs premières prestations ont fait crépiter les beats : un feu d’artifices qu’un public, venu autant pour faire la fête qu’en découdre avec le son, retrouve à chaque live du trio incendiaire. Let There Be Rock.

La fête ne fait que commencer.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Nasser le soir du samedi 20 août.

Mais également…
Vendredi : Syncopéra, MP1.2, DANAKIL, IPHAZE, la Diane Rouergate
Samedi : Yaa, CARMEN MARIA VEGA, La Caravane Passe, NASSER, Tamos Juntos
Dimanche : Les Grandes Bouches, LE PRINCE MIIAOU, La Danse du Chien, Anakronic Electro Orchestra, Reg’arts de Cirque

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur La caravane passe

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:47:13 +0000

LA CARAVANE PASSE

Rassemblée en 2001 par Toma Feterman et le tromboniste Olivier Llugany, La Caravane Passe écume les bars et petites scènes de la capitale où elle fait entendre sa musique métissée, prenant source aussi bien dans les fanfares balkaniques et la tradition catalane que dans le rock alternatif, le hip-hop et l’electro. Ce détonnant mélange saupoudré d’humour s’implante d’abord au Lavoir Moderne puis au Cabaret Sauvage avant de se lancer sur une tournée des festivals européens.

Fanfare balkanico-méditerranéenne que rien n’effraie et surtout pas l’humour, La Caravane Passe met la bonne ville (imaginaire) de Plechti sur la carte du monde musical avec son premier album Velkom Plèchti en 2007, opus dominé par les airs balkaniques, le flamenco, la tradition turque et le rock. Trois années et une série de vraix-faux mariages plus tard, la troupe remet le couvert avec l’épopée rocambolesque Ahora in da Futur (Makasound) avec le producteur Camille Ballon (No One Is Innocent, Java). Ces troisièmes noces, assorties d’une tournée japonaise au printemps 2010, voient les participations de Rachid Taha, R.Wan (Java), Marko Markovic, Erika Serre et la Fanfare Ziveli.

Les critiques peuvent aboyer, rien n’arrête La Caravane Passe.

Ecouter un extrait :

Retrouvez La caravane passe le soir du samedi 20 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Carmen Maria Vega

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:46:55 +0000

CARMEN MARIA VEGA

Menteuse, alcoolo, va-de-la-gueule, hâbleuse, mal dans sa peau, vindicative, le personnage des chansons de Carmen Maria Vega n’est pas toujours fréquentable. Mais on cède dès le premier couplet à ses déclarations à l’emporte-pièce, à ses méchancetés jubilatoires, à ses impudeurs virulentes, à ses tendresses ébréchées. Depuis deux ou trois ans, son nom ne cesse de grandir dans les rubriques « à découvrir » et dans les conciliabules des professionnels : cette Carmen est un des personnages féminins les plus forts qui soit apparu depuis belle lurette dans la chanson française.

Entre chanson traditionnelle, fables punk, rock néo-réaliste et swing manouche, elle chante à la première personne des émotions musquées et des portraits acides dont on peine à croire qu’ils ressemblent vraiment à cette guatémaltolyonnaise brune comme la nuit et lumineuse comme la lame de rasoir.

Carmen Maria Vega est une battante : après une tournée marathon de presque 3 ans pour son premier album « la menteuse », Carmen et son équipe sont de retour en studio pour préparer un deuxième album dont la sortie est prévue à l’automne 2011. Mais artiste de scène avant tout, Carmen reprend la route des concerts dès le mois de Juin avec notamment une date à La Cigale prévue le 8 Décembre.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Carmen Maria Vega le soir du samedi 21 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Yaa

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:46:36 +0000

YAA

3 lettres. 3 garçons qui ont avalé consciencieusement des litres de GANG OF FOUR et de MY BLOODY VALENTINE, pour en recracher leur vision made in 2011. Une pop nerveuse, hypra-mélodique et hypra-dynamique. Le rock d’A PLACE TO BURY STRANGERS n’est pas loin. Les vélléités post punk des KLAXONS non plus. Leur son n’en est pour autant que plus mûr et plus personnel.

Du haut de leur plus bel âge, les YAA montent sur scène sans appréhension bourgeoise et confortable, mais avec toute la passion et la flamme intérieure qu’il convient d’avoir quand on est un power trio basse-batterie-guitare.

Pour mettre le feu aux poudres, ces Yelling Atlanta Animals ont pour eux des armes d’embrasement massif : tournes rythmiques imparables, gimmicks de voix entêtantes , riffs de guitares d’une intelligence incroyable, entre shoegaze et rock électro. S’ils étaient vraiment d’Atlanta, Dominique Wilkins pourrait leur apprendre ses secrets du dunk. Mais YAA vient d’ailleurs, et tire déjà de plus loin. Shoot. 3 points.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Yaa le soir du samedi 20 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur NouvelR

kristen — Tue, 20 Jul 2010 18:00:42 +0000

NOUVEL R : De l’encre a coulé sur le papier depuis la 1ère scène commune de Binzen, Geni-K, Koni, Sseca, Paï Paï, Shen Roc et DJ Dox en 2004, année qui vit l’avènement d’un NOUVEL R. Un avènement avant tout scénique, principal atout d’un collectif MC’s/DJ/Human Beat Box/Basse qui s’est construit sur les plateaux, du petit festival de campagne au gros rendez-vous hip hop européen, et en 2008 discographique avec « Hybride », un premier album dense et éclectique, exhaustif de tout ce qui a
pu nourrir les sept angevins.

Ecouter un extrait :

L’ « hybride » va laisser place en 2010 à leur nouvel album « Tout va bien » où si, dans le fond, l’acuité textuelle développée rapproche nos auteurs des pères fondateurs d’IAM ou de La Rumeur, coté son, il n’a aucun équivalent contemporain dans l’hexagone. Car là où pèchent la plupart des groupes de rap d’aujourd’hui, Nouvel R creuse pour marquer sa différence en proposant un hip hop totalement décloisonné, dont les références regardent au dessus des frontières (The Streets, Puppetmastaz, Fingathing ou Dizzee Rascal).

Retrouvez NOUVELR le soir du samedi 21 août.

Zoom sur Skip the Use

kristen — Mon, 19 Jul 2010 18:00:26 +0000

SKIP THE USE : la rencontre entre le punk, le rock et le disco ! Ces 5 lillois sont des « shakers à genre », une énergie rock débridée qui s’acoquine avec des sonorités disco.

Le Printemps de Bourges, Garorock, les Solidays, etc… Skip The Use est connu et reconnu pour ses lives explosifs. Sur scène, c’est l’énergie et le charisme d’un chanteur épileptique tatoué de la plante des pieds jusqu’au sommet du crâne, c’est le jeu ravageur au possible d’une guitare qui débite du riff à la manière d’une tronçonneuse. Une vraie découverte, un son très actuel.

Ecouter un extrait :

Stickés punk rock jusqu’à il y a peu de temps, les voilà désormais affublés d’une pousse d’électro. La sortie de leur album risque bien de faire danser, les filles et les garçons, les petits et les grands.

Skip the Use sur scène, c’est de l’énergie brute et une grosse claque en pleine face à chaque concert.

Ecouter un autre extrait :

Retrouvez SKIP THE USE le soir du samedi 21 août.

Zoom sur Hell’s Kitchen

kristen — Sat, 17 Jul 2010 18:00:29 +0000

« Déclaptoniser le blues »… Hé Hé ! Pour cela, on peut faire confiance à Hell’s Kitchen et aux 14 titres de « Mr Fresh », leur nouvel album. Poursuivant une relecture du blues urbain avec la même passion et la même audace qui éclataient déjà sur l’abrasif « Doctor’s Oven », le trio est retourné « Chez le diable ». Là, une fois encore, il a frotté très fort son blues à du rock mal peigné et zébré de stridences punky pour le débarrasser des derniers lambeaux de respectabilité. Essayez « No Guts » very loud et vous comprendrez… Car ce foutu blues, ils le secouent, le bousculent et vont même jusqu’à lui rentrer directement dedans pour lui administrer un traitement de choc. Et ça, on en redemande parce qu’on n’écoute pas un concert ou un album de Hell’s Kitchen en tapant timidement du bout du pied tout en redoutant les « Chut ! ».

Ecouter un extrait :

Si ce blues-là reste aussi excitant et dangereux en 2009 qu’à la fin des 40′s quand il reçut ses premières secousses électriques, c’est parce que Taillefert C. (percuterie), Monney B. (chant, guitares et invocations) et Ryser C. (contrebasse) lui appliquent sans chichis décoratifs depuis plusieurs années, que ce soit en studio ou au cours de tournées qui les ont conduits aux quatre coins de l’Europe, les réjouissants traitements sonores et rythmiques indispensables à sa cure de jouvence.

Aujourd’hui Hell’s Kitchen sait la recette de la sauce épicée qui redonne au blues sa rugosité initiale ,mais sans négliger pour autant le côté gant de velours piqueté de nostalgie, comme sur « Flowers » et son double, le beau et poignant « Flowers Revisited » avec ses arrangements de cordes qui laissent présager des pistes à venir…

Mais ne nous trompons pas de registre : malgré ses contrastes et ses surprises, « Mr Fresh » est avant tout un disque de blues : libre et fort.

Ecouter un autre extrait :

Retrouvez Hell’s Kitchen le soir du samedi 21 août.

Zoom sur Vagabontu

kristen — Thu, 01 Jul 2010 18:12:35 +0000

La Fanfare Vagabontu s’est produite pour la première fois sur scène à l’occasion du festival du Soleil à Marseille en juin 2005. Cette formation est composée de 8 musiciens : deux musiciens de la communauté rrom de Marseille rejoint par six confrères fraîchement débarqués de Moldavie, région située au nord de la Roumanie.

Tous sont nés dans les villages des environs (Zece Prajini, Doaga, Pungiesti) et se sont rencontrés dans les mariages et les baptêmes locaux. Car la musique de fanfare en Moldavie continue d’occuper une place importante dans la vie quotidienne. L’apparition des instruments à vents dans la région date en fait de l’occupation ottomane de la Roumanie et des Balkans. Les trombones et les flûtes chalumeaux étaient destinés à faire fuir l’ennemi !

Écouter un extrait :

Mais la composition des fanfares moldaves telle qu’elle est utilisée par les musiciens rroms aujourd’hui, a été réintroduite par les minorités allemandes et autrichiennes à la fin du 19ème siècle. Les hommes apprennent dès l’enfance à jouer avec leurs aînés et les mélodies comme les horas, sirbas et ruseascas sont interprétées à des rythmes effrénés. Par son souffle chaud et cuivré la fanfare Vagabontu célèbre l’âme tsigane dans des fêtes incandescentes.

Ecouter un extrait :

Animés d’un esprit festif, les musiciens de la Fanfare Vagabontu ont donc répandu leur musique brise-grisaille sur les marchés, dans les bistrots et salles de concerts. Leur tourbillon de vents venus de l’Est entraine tout sur son passage symbole fort d’une fanfare facétieuse et joueuse, frenetique et ravageuse…jusqu’au petit matin !

GARE ! LES VAGUES ABONDENT !

Retrouvez la fanfare Vagabontu le soir du samedi 21 août.

Zoom sur Cats on Trees

kristen — Wed, 30 Jun 2010 17:46:29 +0000

Elle chante et joue du piano. Il joue de la batterie et des fois il chante. CATS ON TREES développe un monde magique et personnel rempli d’animaux étranges et de couleurs vives. La voix de Nina Goern (AERIA MICROCOSME) se révèle fraiche, profonde et touchante, tandis que Yohan Hennequin (MY OWN PRIVATE ALASKA) donne ici dans une finesse et une subtilité bluffante

Sur scène, le bluff devient claque. Le corps de Yohan se meut et danse au gré des chansons. Le batteur se fait éphèbe et devient magnétique à regarder. On passe d’une efficacité rock à des expérimentations bruitistes d’une grande intelligence. Et on se surprend à reconnaître des intonations d’ANTONY & THE JOHNSONS quand il prend le micro

Nina Goern, quant à elle, apparaît tout à la fois fragile et impressionnante. On voit tour à tour une petite fille timide et empruntée et une pianiste surdouée qui chante à la perfection des compositions d’un haut niveau, évidentes de classe. La magie opère et la chanteuse devient fée, narrant des histoires faussement naïves et réellement touchantes.

Le piano évoque ARVO PÄRT ou CRAIG ARMSTRONG. Et c’est en soignant une énergie positive et une complicité rare que le duo avance. Au gré de compositions germanophones ou anglophones. Avec un accent indéfinissable mi-irlandais, mi-cambodgien.

Le spectateur est transporté dans des cieux oranges remplis de nuages verts ou dans des arbres remplis de chats. Et de concert en concert, le groupe séduit avec une insolence saine un auditoire de plus en plus grand, à coup de dates aux 4 coins de la France et de 1ère parties préstigieuses (Cocorosie, Ruby Throat, Sylvain Chauveau, …), de partenariats sortie numérique (BELIEVE DIGITAL), label promo (INNOVATIVE), booking (JERKOV MUSIQUES), ou festivals ( Les femmes s’en mêlent, etc).
La presse cite volontiers COCOROSIE, NOSFELL, ou DRESDEN DOLLS puisqu’ils sont au début de leur route. Mais elle citera bientôt CATS ON TREES pour définir CATS ON TREES. Assurément.

Ecouter un extrait :

Retrouvez CATS ON TREES le soir du samedi 21 août.