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Zoom sur Anakronic Electro Orkestra

lola — Mon, 27 Jun 2011 21:12:08 +0000

ANAKRONIC ELECTRO ORKESTRA

Depuis quatre ans, Anakronic Electro Orkestra s’adonne à d’énigmatiques séances de spiritisme musical assistées par ordinateur… Les fantômes de la musique klezmer et les démons des Carpates se parent de sonorités de synthèses et prennent part à une étrange danse hystérique, un bal populaire survolté et surréaliste mêlant organique et digital.

Aussi envoûtante, fascinante et incongrue qu’un poltergeist dans un vaisseau spatial, la musique d’Anakronic Electro Orkestra est une alchimie terriblement efficace, mettant en transe le plus terre à terre de nos semblables, brouillant les pistes et jouant du temps, comme si le klezmer et l’electro avaient été dès le départ qu’une seule et même culture.

Après l’E.P. The Yiddish part, un hommage vibrant et avant-gardiste au répertoire klezmer, l’album Speak with ghost est un savant mélange d’instruments acoustiques et de machines, découpant et recomposant le répertoire traditionnel ashkénaze d’Europe de l’Est. Entre hip-hop, dub et drum & bass, Anakronic Electro Orkestra transporte la musique klezmer sur des territoires inconnus, des espaces de liberté immenses aux paysages sonores surprenants.

Oi Va Voi, Emir Kusturica, Ezeki3el, Amsterdam Klezmer Band, David Krakauer, Watcha Clan sont quelques têtes d’affiches qui ont partagé la scène avec le groupe.

Ecouter un extrait :

Retrouvez La Danse du Chien le soir du Dimanche 21 août.

Mais également…
Vendredi : Syncopéra, MP1.2, DANAKIL, IPHAZE, la Diane Rouergate
Samedi : Yaa, CARMEN MARIA VEGA, La Caravane Passe, NASSER, Tamos Juntos
Dimanche : Les Grandes Bouches, LE PRINCE MIIAOU, La Danse du Chien, Anakronic Electro Orchestra, Reg’arts de Cirque

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur La Danse du Chien

lola — Mon, 27 Jun 2011 21:04:28 +0000

LA DANSE DU CHIEN

Depuis six ans qu’ils écument les scènes alternatives, La Danse du Chien s’est fabriqué un son et un style plutôt atypique, qu’ils ont baptise « jazz punk circus », quelque part entre Sonic Youth et les Blues Brother, en passant par Tom Waits et Sinatra. Inclassable donc, leur musique est un détonnant mélange de jazz, de soul à la façon Stax, de blues et de folklore européen.

En 2009, il publie Black Painted Bones, leur nouvel album, nettement plus radical que le précédent, brutal, explosif, tourné vers un univers très cinématographique : on reconnaît les fantômes de Rota, de Lynch, Jarmush ou Schiffrin dans ces petites et sales histoires de frustrations, de rêve américain, de cancer du poumon, de Dieu, de travestis, de chasseurs, de serveuses, de meurtres et de chiens…

Emmenée par une section de cuivre tonitruante et une voix chaleureuse et rauque à souhait, inventive, nostalgique ou survoltée, La Danse du Chien a déjà délimité son territoire : c’est la scène !

Ecouter un extrait :

Retrouvez La Danse du Chien le soir du Dimanche 21 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Le Prince Miiaou

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:53:04 +0000

LE PRINCE MIIAOU

Le Prince Miiaou fait partie de ces artistes inclassables et foncièrement originaux.

Avant de se transformer en Prince Miiaou, Maud-Elisa Mandeau grandit à Réaux, du côté de Jonzac, dans sa Charente-Maritime natale. Elle y écoute du jazz et tous les groupes de rock indépendants qui lui tombent dans les oreilles. A 16 ans, elle empoigne une guitare et couche son univers torturé ou lunaire dans ses premières compositions, tout en suivant des études jusqu’au DESS de politique culturelle, achevé par un mémoire sur le post-rock. Puis elle fréquente le studio Microbe et fait connaître ses chansons sur MySpace. L’album Nécessité Microscopique passe inaperçu en 2007.

D’un conte indonésien, la jeune artiste tient le nom de Prince Miiaou. Seule et comme une grande, elle concocte l’album Safety First qui, sans label mais poussé par une réussite scénique aux Francofolies de La Rochelle et à la Maroquinerie, ne manque pas d’intriguer la critique de tous horizons. Disponible en octobre 2009, l’album virtuel révèle un talent foncièrement original avec « Hawaiian Tree » ou « Could You Please Die? ». Le printemps 2011 voit la confirmation de son talent avec l’album Fill the Blank With Your Own Emptiness.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Le Prince Miiaou le soir du Dimanche 21 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Les grandes bouches

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:47:52 +0000

LES GRANDES BOUCHES

Ils sont 3, mais sonnent comme 20, issus des collectifs Toulousains Motivés et 100 % collègues. Des textes aiguisés de Philippe Dutheil et Magyd Cherfi. Ces « félés du vocal » font partager une énergie rare, celle de la voix et du swing. Ils ont participé à de nombreux festivals, tels que : « Alors chante », Alternateuf, La fête de la musique à Dublin, le festival Convivencia ou la fête de l’Humanité en 2008.

Le trio Toulousain est certainement l’un des plus petits Big Band au monde. Comme par enchantement, le chant des Grandes Bouches offre au public un vrai frisson vocal.

« Impressionnants de technique vocale, les trois compères livrent une chanson métissée et festive aux textes caustiques à souhait. » – 20 minutes

Les Grandes Bouches animeront au Cap Festival Le Bal Républicain

C’est une rencontre vivante et fertile, une maison où s’engouffrent tous les vents d’hier et d’aujourd’hui mêlés. Un spectacle qui nous ressemble et nous rassemble, une manière de dire en chanson : Nous sommes là et nous sommes debout ! C’est le plaisir de se réapproprier les chants de résistance, de retrouver et partager avec le public, par la danse et par la voix, ces luttes qui toujours furent accompagnées par des chansons. Il s’agit de se remémorer notre histoire.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Les grandes bouches le soir du Dimanche 21 août.

Zoom sur Nasser

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:47:31 +0000

NASSER

Formé il y a seulement quelques mois, Nasser est une grenade dégoupillée dans la mêlée électro. Le groupe n’a pas fait de détail pour se lancer à l’abordage d’un paysage musical en pleine cure de rajeunissement. Ses arguments sont simples et imparables: un clash furieux de kicks puissants et d’esprit rock joué à fort volume, une mixture électro-instrumentale décapante qui remet à plat tout ce que vous pensiez savoir sur la question cruciale « comment transpirer sur un dancefloor ».

Nicolas, Simon & Romain (les initiales N, S et R en filigrane de Nasser) n’ont pas eu à forcer leur nature. Peu intéressé par la branchitude forcée de l’électre-clash, épaules rentrées pendant la vague minimale, le trio a accueilli avec délectation la nouvelle déferlante électro et embrayé avec Nasser une mémorable série d’uppercuts sonores. Des petits clubs underground de leur ville au festival Solidays en passant par les Nuits Sonores à Lyon, leurs premières prestations ont fait crépiter les beats : un feu d’artifices qu’un public, venu autant pour faire la fête qu’en découdre avec le son, retrouve à chaque live du trio incendiaire. Let There Be Rock.

La fête ne fait que commencer.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Nasser le soir du samedi 20 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur La caravane passe

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:47:13 +0000

LA CARAVANE PASSE

Rassemblée en 2001 par Toma Feterman et le tromboniste Olivier Llugany, La Caravane Passe écume les bars et petites scènes de la capitale où elle fait entendre sa musique métissée, prenant source aussi bien dans les fanfares balkaniques et la tradition catalane que dans le rock alternatif, le hip-hop et l’electro. Ce détonnant mélange saupoudré d’humour s’implante d’abord au Lavoir Moderne puis au Cabaret Sauvage avant de se lancer sur une tournée des festivals européens.

Fanfare balkanico-méditerranéenne que rien n’effraie et surtout pas l’humour, La Caravane Passe met la bonne ville (imaginaire) de Plechti sur la carte du monde musical avec son premier album Velkom Plèchti en 2007, opus dominé par les airs balkaniques, le flamenco, la tradition turque et le rock. Trois années et une série de vraix-faux mariages plus tard, la troupe remet le couvert avec l’épopée rocambolesque Ahora in da Futur (Makasound) avec le producteur Camille Ballon (No One Is Innocent, Java). Ces troisièmes noces, assorties d’une tournée japonaise au printemps 2010, voient les participations de Rachid Taha, R.Wan (Java), Marko Markovic, Erika Serre et la Fanfare Ziveli.

Les critiques peuvent aboyer, rien n’arrête La Caravane Passe.

Ecouter un extrait :

Retrouvez La caravane passe le soir du samedi 20 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Carmen Maria Vega

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:46:55 +0000

CARMEN MARIA VEGA

Menteuse, alcoolo, va-de-la-gueule, hâbleuse, mal dans sa peau, vindicative, le personnage des chansons de Carmen Maria Vega n’est pas toujours fréquentable. Mais on cède dès le premier couplet à ses déclarations à l’emporte-pièce, à ses méchancetés jubilatoires, à ses impudeurs virulentes, à ses tendresses ébréchées. Depuis deux ou trois ans, son nom ne cesse de grandir dans les rubriques « à découvrir » et dans les conciliabules des professionnels : cette Carmen est un des personnages féminins les plus forts qui soit apparu depuis belle lurette dans la chanson française.

Entre chanson traditionnelle, fables punk, rock néo-réaliste et swing manouche, elle chante à la première personne des émotions musquées et des portraits acides dont on peine à croire qu’ils ressemblent vraiment à cette guatémaltolyonnaise brune comme la nuit et lumineuse comme la lame de rasoir.

Carmen Maria Vega est une battante : après une tournée marathon de presque 3 ans pour son premier album « la menteuse », Carmen et son équipe sont de retour en studio pour préparer un deuxième album dont la sortie est prévue à l’automne 2011. Mais artiste de scène avant tout, Carmen reprend la route des concerts dès le mois de Juin avec notamment une date à La Cigale prévue le 8 Décembre.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Carmen Maria Vega le soir du samedi 21 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Yaa

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:46:36 +0000

YAA

3 lettres. 3 garçons qui ont avalé consciencieusement des litres de GANG OF FOUR et de MY BLOODY VALENTINE, pour en recracher leur vision made in 2011. Une pop nerveuse, hypra-mélodique et hypra-dynamique. Le rock d’A PLACE TO BURY STRANGERS n’est pas loin. Les vélléités post punk des KLAXONS non plus. Leur son n’en est pour autant que plus mûr et plus personnel.

Du haut de leur plus bel âge, les YAA montent sur scène sans appréhension bourgeoise et confortable, mais avec toute la passion et la flamme intérieure qu’il convient d’avoir quand on est un power trio basse-batterie-guitare.

Pour mettre le feu aux poudres, ces Yelling Atlanta Animals ont pour eux des armes d’embrasement massif : tournes rythmiques imparables, gimmicks de voix entêtantes , riffs de guitares d’une intelligence incroyable, entre shoegaze et rock électro. S’ils étaient vraiment d’Atlanta, Dominique Wilkins pourrait leur apprendre ses secrets du dunk. Mais YAA vient d’ailleurs, et tire déjà de plus loin. Shoot. 3 points.

Ecouter un extrait :

Retrouvez Yaa le soir du samedi 20 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur iPHAZE

lola — Mon, 27 Jun 2011 20:05:23 +0000

iPHAZE

Décembre 2007, Michaël Piaser contacte Patrice Cadiou pour lui proposer une collaboration en temps que batteur. Ainsi, après six mois de répétition intense, le projet quitte son statut d’idée pour devenir le groupe Iphaze. Se distinguant de ses ainés par ses innovations, Iphaze produit un son hybride : dub’n’bass explosif. A la recherche des sentiments de l’être humain, ils utilisent leur originalité pour nous proposer une histoire musicale tempétueuse. N’hésitant pas à mélanger les antipodes stylistiques pour servir leur musique, Iphaze trouve sa place entre Prodigy et High-Tone.

Imaginez vous entrant dans la salle de concert ou vous trouvez deux musiciens sur scène face à face et de profil au public. A chacun de leur break le public captivé réagit, hurle, «jump» ! Un univers semblable à ceux d’Edgar Allan Poe, Tim Burton ou bien J.K. Rowling. Cet univers mis en scène avec deux écrans énormissimes de type Louis XVI donnant l’impression de flotter dans l’air et répartis de chaque côté des musiciens.La puissance de leur énergie et de leur son vous percutant des leurs premières notes, le tout synchronisés avec un show vidéo et lumière époustouflant !!! Une véritable collision entre vos émotions.

Ecouter un extrait :

Retrouvez iPHAZE le soir du vendredi 19 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Danakil

lola — Mon, 27 Jun 2011 19:36:16 +0000

DANAKIL

Danakil créé en 2000, est issu de la région parisienne. Très rapidement le groupe se produit sur de nombreuses scènes, marquant son identité sonore qui le suivra, et qu’il ne cessera de développer.

En 2006, après une centaine de concerts Danakil enregistre son premier album, « Microclimat», recueil des morceaux-clés joués par le groupe depuis sa création. Le succès rencontré par ce premier opus marque une évolution plus professionnelle, il ouvre des portes à de nouvelles programmations et amène le collectif à faire de nombreuses rencontres décisives pour son développement. Danakil démontre que c’est un groupe de scène, porté par une énergie collective communicative et un réel charisme.

En 2008, Danakil sort son deuxième album intitulé « Dialogue de sourds », qui balance entre reggae roots et sonorités modernes, dénonçant les travers d’une société en pleine évolution.

L’année 2010, sera marquée par la préparation de leur 3ème album, « Echos du temps ». Des studios réputés de Tuff Gong, en Jamaïque à ceux de Manjul (Dub to Mali, Takana Zion…) en Afrique, Danakil découvre les terres sacrées du reggae. Le groupe immortalise la version « Non je ne regrette rien » avec en featuring U-Roy, l’une des plus belles et anciennes voix jamaïcaine. On retrouve également sur ce titre le célèbre percussionniste Sticky Thomson, qui a accompagné Bob Marley, Black Uhuru mais aussi Serge Gainsbourg ! Egalement un duo exclusif avec Winston et Matthew Mc Anuff. Des choeurs et instruments traditionnels africains viennent harmoniser l’ensemble, donnant à cet album une couleur bien particulière.

La plume toujours aussi aiguisée, Danakil continue de transmettre son message engagé sur une musique métissée oscillant entre reggae et musique du monde.

Ecouter un extrait :

Retrouvez DANAKIL le soir du vendredi 19 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur MP1.2

lola — Mon, 27 Jun 2011 19:35:58 +0000

MP1.2

Quatuor d’artistes indépendants qui distille un son HIP HOP, riche en subtilités, festif et décalé. MP1.2, c’est avant tout le plaisir partageur et décomplexé de deux MCs, un Beatmeaker et un DJ.

Leur univers entre histoires personnelles, voire charnelles et coups de poing dans le constat social, trouve un écho en chacun de nous. La finesse et la sagacité des textes combinés à l’excellence de beats têtus et entêtants, c’est ça, la force d’MP.

Voilà près de 5 ans que le collectif grandit, grossit, mûrit et se nourrit de la scène.
Groupe « live » par excellence, leur énergie et leur bonne humeur déferlent sur tous les spectateurs. Depuis, sans relâche, ils travaillent, se perfectionnent devant un public de plus en plus nombreux et acquis à leur cause. Une nécessité commune aux quatre protagonistes, car la scène c’est avant tout le don, le son et la symbiose.

Vainqueur du tremplin Crescendo 2010 à Millau

Ecouter un extrait :

Retrouvez MP1.2 le soir du vendredi 19 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Zoom sur Syncopéra

lola — Mon, 27 Jun 2011 19:09:06 +0000

SYNCOPERA

Une voix torturée et sa guitare excentrique, une platine dans une valise et son joueur de rap, un duo basse-batterie dégoulinant de groove…

Syncopera plante son décor et pulse une fusion improbable entre la musique Blues et le Hip Hop, un retour aux sources de deux courants résolument urbains qu’ils réconcilient avec brio !
Les textes clamés en français et en anglais, dénoncent la décadence de notre époque et frappent le quotidien, tel un blues de XXIème siècle.

Qui a dit que le blues n’était pas populaire, qu’il ne faisait plus chavirer les esprits, qu’il ne faisait plus bouger les têtes ? … Laissez-vous convaincre par le nouveau live du Quartet Toulousain !

Ecouter un extrait :

Retrouvez SYNCOPERA le soir du vendredi 19 août.

Et en journée…
Samedi : Booster, Mathieu Moustache, Mon grand oncle, Les imprototypes
Dimanche : The Fakir, Immo, Le Petit Chaperon Rouge

Edito 2010

kristen — Mon, 14 Jun 2010 19:55:17 +0000

Avec sa 16ème édition, le Cap Festival s’inscrit résolument dans le sillage de sa tradition, tout en la revisitant, pour l’amarrer dans le laboratoire musical de demain : subtile alchimie entre des artistes déjà reconnus et d’autres en devenir, sur fond d’éclectisme et de voyage vers les confins.

Le soir du vendredi 20 août 2010

Dès le vendredi soir, embarquement aux lisières d’un monde sans frontières. Formée en 2002, la Cumbia Chicharra déploiera sa vague latine et sensuelle sur les frondaisons de Centrès en une ode aux danses d’Amérique du Sud.

Invitation à la danse confirmée par la lame funk que fera jaillir ensuite, Sfonx, sur les rives de la soul et du rock.

Ce métissage musical prendra plus de résonances encore avec les onze hongrois d’Irie Maffia dont la déferlante reggae hip-hop embrase les festivals depuis 2005.

En dernier lieu, Pad Brapad au style Urban Tzigan symbolisera le point d’orgue chamarré de la nuit. Au carrefour de l’Europe de l’Est et de l’Angleterre, ces six gadjés sculptent leur héritage klezmer sur un matériau électro, jouant de l’archet et du beat en de savants arrangements.

Le soir du samedi 21 août 2010

Le samedi soir, escale sur les berges de l’utopie rock. Débuts frissonnants de grâce et d’énergie, emportés par le duo toulousain des Cats on Trees qui se sont déjà perchés sur les arbres du printemps de Bourges. Leurs chants séraphiques et psychédéliques sont ponctués par la violence contenue d’une batterie fougueuse.

Puis détour par les plages de Marseille où s’est fixée l’errance moldave des huit musiciens de la Fanfare Vagabontu pour faire exploser leur musique de soleil et de fête.

Après cette incandescence de cuivres, halte dans les célèbres cuisines sises en Suisse des Hell’s Kitchen. Trois étonnants cuisiniers officient aux fourneaux, mitonnant un blues rugueux cousinant avec le rock rêche du garage qui se fond parfois en velouté suave.

A la fin de ce repas du diable, un détonnant pousse-rapière enflammera les convives, brûlant breuvage concocté par les lillois enfiévrés de Skip the Use. Ces familiers des festivals, (Bourges, Art Rock 2010) ont été biberonnés au rock, punk, ska, influences désormais mâtinées d’électro et de disco. Ils donneront libre-cours à leurs refrains entêtants sur des riffs acérés, transformant l’amphithéâtre végétal de Centrès en un vaste dance-floor sous les étoiles.

Nouvel R y étendra ensuite ses magnétiques arrangements électro, écrin élégant enchâssant un hip-hop réverbérant de rage pudique. Rompu aux festivals, ce collectif fera bruire sa révolte musicale jusqu’à l’aube.

Le soir du dimanche 22 août 2010

Enfin le dimanche, à l’heure où décline le soleil et où se lèvent les verres dans un élan de convivialité, les six comparses des Mento Men, issus de nos contrées, entraîneront le public sur les sentes exotiques et chaleureuses du Mento.

Après avoir ranimé une géographie lointaine et passée, nos aveyronnais cèderont la place au Comité. Collectif de pionniers clermontois et naucellois, ils défrichent une tradition occitane, enracinée sur les terres improbables du rock et du ragga. A chacun de leurs concerts, ces adeptes de fusion réconcilient passé et présent.

Dans la mouvance de cette quête restaurant le passé pour mieux inventer l’avenir, se situe le new-yorkais Fredo Viola. A la croisée des chemins, entre chants grégoriens et folk, en orfèvre des sons, il a créé une pop originale, richement ciselée où les voix éthérées escaladent les cieux, ressuscitant la féerie de l’enfance. Invitation au songe admirablement retranscrite dans son opus « The Turn », meilleur 2ème album de l’année 2009.

Cette escapade au pays des rêves se clôturera sur la brillante intervention du trio AlgoRythmik. Son swing électro jazz panaché de hip-hop sur fond de samples scellera l’ultime maillon de cette chaîne musicale reliant héritage et avenir, à perte de nuit.

Et en journée

La même philosophie alliant découvertes et voyages a présidé aux choix des manifestations proposées en journées : éclectisme et qualité se conjuguent pour offrir des spectacles propices à la rêverie, au rire et à la réflexion joyeuse.

Le samedi, la Cie « Le Nom du Titre » invitera chacun à prendre place au Cabaret Philosophique pour analyser les problèmes de ce monde à la lumière des concepts détournés par un humour vivifiant. Puis, la Cie « Dare D’Art » distillera ses facétieuses arabesques et voltiges, du haut d’un trapèze. Et tandis que les lueurs vespérales embraseront le ciel dans le village, les cuivres de l’orchestre Trankilesha feront tinter les verres à l’apéro sur des rythmes ska et blues.

La journée dominicale fera la part belle au roman de cape et d’épée grâce à la Cie « Afag Théâtre » et à ses trois mousquetaires maniant rapières et mots avec maestria. Un peu plus tard sévira un autre trio pour notre plus grand plaisir. Le Trio Zéphyr, composé de trois gentes damoiselles, installera le public dans une exquise rêverie lors de la sieste. Quant au village, il sera parcouru par le piquant fumet d’un 3ème trio, celui des cuisiniers suisses de Hell’s Kitchen, à l’heure de l’apéro.

Encore une belle traversée des genres musicaux et des pays pour ce 16ème Cap Festival où l’invitation au voyage épouse celles de la rencontre et de l’aventure humaine.

Nouveau visuel pour un nouveau village

kristen — Fri, 29 May 2009 20:13:10 +0000

Pour ce quinzième Cap, et pour la première fois hors des limites strictes du Lévezou, le festival s’est doté d’un nouveau visuel, porté par la magnifique affiche de Sylvie & John Deuf.

Le mot cap, dans sa police distinctive, focalise l’attention et devient la nouvelle signature du festival, tandis que la fède rockeuse des précédentes éditions retourne à la quadrupédie et cède le devant de la scène à une festivalière dont la tenue et l’ombrelle sont autant d’indices qu’il va faire beau et chaud pour ces trois jours de musique actuelle en Aveyron.

La palette de couleurs très saturée, héritage des années passées, est encore plus acidulée sur son fond pourpre en dégradé de demi-teintes.

Le site internet, pour emboîter le pas, a aussi fait peau neuve. N’hésitez pas à nous faire remonter les bugs (il en reste forcément) dans les commentaires en bas de cette page.

La programmation 2009 est arrivée

kristen — Tue, 28 Apr 2009 10:15:52 +0000

Une version préliminaire à confirmer de la programmation pour le Cap Festival 2009 a été affichée le 25 avril lors de la transhumance de la fède. Retrouvez-la sur la page Programmation.

Une vidéo du Cap Festival par Dr Troll

admin — Fri, 26 Sep 2008 15:01:57 +0000

le dimanche c’est gratuit

admin — Sun, 10 Aug 2008 12:43:16 +0000

profitez de ce dimanche caniculaire pour venir au Cap Festival!

Aujourdh’ui c’est gratuit !

retrouvrez quelques articles de presse

Thomas Dutronc et le soleil ce soir au Cap Festival

admin — Sat, 09 Aug 2008 15:02:23 +0000

bonjour à tous !

ce soir il fera beau, il fera chaud!

N’hésitez pas à venir nombreux pour les concerts de ce samedi, il reste des places.

Retrouvez les photos de la soirée de hier sur le site de l’ours : http://www.noname.fr/cap-festival/2008/fb.php menu de gauche

Quelques photos du site

admin — Thu, 07 Aug 2008 07:48:32 +0000

Le festival se prépare

voici quelques photos prises mercredi

n’hésitez pas à réserver pour profiter d’un tarif avantageux

Zoom sur : Domb

admin — Mon, 07 Jul 2008 07:09:53 +0000

En concert le samedi 9 août 2008

Présentation

doMb, c’est depuis février 2001 quatre gentils furieux… et pleins d’instruments du monde entier de la terre (didjeridoo, sitar, berimbau, guitares 3 et 6 cordes, flûtes…). Férus de gros rythmes denses, doMb c’est du GROS SON percussif (batterie, bidons, djembé, dunumba, fût brésilien…) le tout orchestré par une basse complètement déjantée… Des textes inspirés de différents dialectes (dont le français), nous plongent dans une atmosphère parfois féerique, souvent ludique, toujours explosive ! doMb est une invitation au voyage, un véritable cirque instrumental, un tohu-bohu ethnique, toujours surprenant, le tout dans un joyeux bordel, au milieu des bidons… Une musique venue de nulle part et partout à la fois : Afrique, Australie, Inde, Brésil, Maghreb, interprétée live par quatre blancs becs de la région parisienne.

Au détour des festivals, des rues, des rades et jusque dans les buvettes, doMb c’est plus de 300 concerts en cinq ans avec La Ruda, Improvisator Dub, Mister Gang, JMPZ, La Phaze, Java, Lab°, Les Fils de Teuhpu, Kaophonic Tribu, Watcha, Lofofora, Babylon Circus, Guem, Sinsemilia, Les Tambours du Bronx, Les Wampas… Bref, c’est sur le terrain et par la scène que doMb existe, et pour se faire un p’tit nom, faut en faire des tours de piste… La réaction du public est surprenante et encourageante, il s’éclate, doMb aussi !! doMb… c’est aussi :

un EP 4 titres » live » écoulé à 4000 exemplaires, et qui a su attirer l’attention de la presse spé : « Tout simplement gravissime… » (Rage Mag), « Un véritable ovni… » pour Rock Mag, ou qui « donne envie de rentrer dans la danse… » pour Rock & Folk…
Diverses compilations : « Tribal Drum Conspiration » (Follow Me Records / Nocturne, 2006), « Rock’n’Roll Energy Drink » (Follow Me Records / Nocturne, 2007), « Electrons Libres » (prod. Vacarm.net, fin 2007
Premier album en septembre 2007 : « Pamalalarache », 14 titres, mixé par Stéphane Buriez (Loudblast, Black Bomb A, etc.) au Studio+9 (Paris), masterisé à La Source. Distribution Rue Stendhal.

Vidéos Live

Ecoutes et liens

Myspace